文化中国结: 艺术相通 尊重借鉴 绳缘51

绳缘

回复 飞雪一刀 的帖子

学习知识不能学死，但基础必须牢固，这样绳结才有发展。
你理解得正确，知音。

绳缘

回复 心海无痕 的帖子

创新需要尝试，只要能被大家喜欢认可，它就有了生命和生存的空间，将来就不会被遗忘
同意你的观点,说得很有理，支持。

绳缘

回复 杨文艺 的帖子

精通的同时，有理有据的创新，
你很聪明,也很谦虚。明白什么是艺术道路,就这样走下去吧。

绳缘

回复 清净素指 的帖子

谢谢您的回帖,谢谢您的支持给予我的力量和鼓舞。欣喜论坛上有这么多的朋友和知己，这是中国绳结事业的福分，让我们共同为绳结的事业努力吧!

凝凝

肯定老师的观点:victory:

梦手工

非常赞同老师的观点！我们不仅要传承中国传统手工艺文化，还要发扬光大。所谓的发扬广大，就是在保持原有风格的基础上，要敢于创新。何为创新，就是兼收并蓄。呵呵，学生见只浅，让老师见笑了。

吉红线

读完帖子感触很深，羡慕老师从小就受到良好的教育，六岁就开始学画了，想想自已六岁时在乡下整天跟家里的动物混在一起，一会儿去割点猪草给猪吃，抓点蚯引给鸭子吃 一会儿带狗出去跑一圈，回来再给猫洗个澡。。。美好的时光这么渡过了，到现在绘画还没开始学，自从绘画艺术引入到瓷器，瓷器艺术得到了腾飞发展。老师能把自已学到的绘画艺术应用到结艺中，是一项了不起的创新，给结艺艺术开创了新的空间。

东方秀6

老师说的好，中国结有它的生命力，所以传承至今，中国结也是一门多元素的课题，里面包含历史文化，美术绘画的构思还有编织的技术和技巧，非几日之寒就能做好，只有不断摸索中积累才具备这些功底，他们在编织的过程中渗入他们的思想这才有了它的灵魂，每个人思想不同构想也就不同，这在大师们的作品中成为它们独特风景，才能继承和发扬光大。

开^_^新

博众家之所长，与结艺结合在一起，才会让我们喜爱的中国绳结之路越走越远。

云水禅心

艺术不能墨守成规 拘泥于一格，如果墨守成规 那就只有陶器而不会有瓷器了；如果墨守成规 就就只有棉麻而不会有丝绸了；如果墨守成规 那就只有篆书而不会有行书草书了。。。 谁能不承认瓷器是有了釉彩才绚丽多姿呢？
话说回来，美术作品讲究神形兼备，做不到使用纯绳结编织立体编吗？答案是能的，但编出来的图案死板僵硬的话，谁又能说使用晕染就不及编出来的漂亮呢？一味的追求形似或一味追求神似都是不可取的 只要能使作品神形具备 我想还是应该不拘泥于一格的。

绳缘

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话说回来，美术作品讲究神形兼备，做不到使用纯绳结编织立体编吗？答案是能的，但编出来的图案死板僵硬的话，谁又能说使用晕染就不及编出来的漂亮呢？一味的追求形似或一味追求神似都是不可取的 只要能使作品神形具备 我想还是应该不拘泥于一格的。
你以上说的这番话,我认为非常客观。达到艺术要求的标准是目的,过程和手法最终的检验是结果。死认着一种办法，是僵化的，允许多种方法解析，最终达到理想的效果，就是创新与开拓的思路。

绳缘

回复 娇莺 的帖子

你的童年好幸福啊,我多么羡慕那样无忧无虑的快乐。我小时候,奶奶是把我当大家闺秀的标准培养的，有许多约束和要求。比如吃饭相,站相,坐相,睡相,走路相...,做针线的各种要求等等,一举一动都是她老人家规制的，因为孙子辈里我是老大。所以,每个人成长的轨迹不同，打下的烙印也就不一样。我写这一段文字的目的,不是想显摆我生长的环境怎么优越。是想告诉那些资历学历高的同行,你们在艺术门内的资质高,我也不比这些人逊色，在圈内我是童子功。这就是在圈内占有话语权的资格。有这种资格才能发出声音,而这个声音才会有份量。请你多多理解。

鹰歌

冰冻三尺非一日之寒，老师我支持您。
要创新就要融汇贯通。

华世浮尘

"我在做创新的尝试时，并没有对传统的编织形态表示反对。而是认为,艺术的创造不应该是僵化的，价值观也是在不断转换的。"  
绳缘老师的这两句话就是创新路子。创新就是在原有的物质或意识形态上变化发展。如果否认了初始形态那么也就无所谓创新。比如易拉罐的设计、尾部带钩的汤匙。。。等，这些创新都更加方便和人性化，在功能上和外观上都是以人为本，把原有的形态发挥到极致。这样的创新是可持续的。相反，像早期的杀虫药剂和一次性泡沫餐具等，这些创新虽然盛行一时，但是后期的影响是很恶劣的。所以，价值观的肯定是衡量 创新 最大的最重的砝码了。结绳艺术融入其他艺术只要被大家认可就是很好的创新了。

苍山

新来的报到，
向各位老师问好！向各位老师学习！